新媒介情境下的意识形态构建

本书以传播为视角，依据清代蒙古族诗人的汉文创作活动分析了蒙古族诗人的心态动机、行为方式及世人对诗人形象的接受、影响。清代蒙古族诗人的文学传播活动展现了诗人的精神追求，保证了作品价值的实现，帮助诗人在清代文学舞台上占有一席之地。

《电视纪录片发展与社会变迁》一书以“中华传统文化题材纪录片”为研究对象，通过建构包括叙事模式、美学特征、制作模式、传播策略与效果这四个维度的多维度纪录片研究框架，将纪录片引向文化研究领域以及传播学研究领域，采用交叉学科的研究方法，全面解析中华传统文化题材纪录片在传统文化传播中所发挥的巨大价值。本书共分为五章：第一章为中华传统文化题材纪录片的叙事模式，第二章为中华传统文化题材纪录片的影像美学，第三章

在漫长的书籍媒介时代，中国文人在书写实践中形成“立言不朽”“文质彬彬”“重义轻利”等价值观念，这些价值观念一直规范指导着文人群体的日常书写行为。然而，报刊媒介的崛起引入新的价值尺度，引致文人书写观念的转型和价值信仰的革命。本书结合媒介史与思想史的研究方法，剖析晚清文人在媒介转型中的书写选择、身心阵痛和权力博弈，并尝试对人类历史中“媒介与书写”之关系做出诠释性理解。

本书以“话语—叙事—伦理”为线索，探讨广告话语的内在机制和符号逻辑，进行广告话语的叙事分析和文化批判，同时对网络传播中的伦理问题进行理论反思并提出建议。

本书结合网络媒体的传播特点，大胆引入信息传播的新视点，通过定量和定性分析翻译过程中所产生的信息变化情况，尝试性地建构了宏观的跨文化交际理论、介观的信息论与微观的翻译技法相结合的跨学科翻译理论框架——网络新闻翻译的专业规范。同时，本书在研究方法上实现了由字、词、句到语篇、由语言形式到信息符号、由例句的主观分析到客观的信息测算等的多个突破，从而发现了隐藏在语言表象背后的网络媒体自身的翻译规律。

作为社会场域的“士林”是中国历史的特有结构。在近代中国（尤其是清代末期），这一场域依然在相当程度影响着读书人的社会地位及其交往方式、交往规则。本书以办报人的“士人”身份为切入，试图勾勒此中规则对戊戌时期各个维新报馆群体产生、运作乃至离合过程的结构性影响。

本书依托于作者收藏的原版《北洋画报》及全套影印版《北洋画报》，以“画”为挈，以画报故纸为本，分“画世象”“画新知”“画斯文”“画体魄”、“画氍毹”“画笙歌”“画光影”“画丹青”八章，细细爬梳了《画报》上的相关信息，从中可见1920年代~1930年代中国北方的声光影色、人间百态。画楼，以画为楼，是当年“北画”同人的自况。1920年代的中国已经进入读图时代，本书的一大特色是将设计之美与其蕴含的历史信息

本书在充分考察洪武、建文、永乐时期出版情况、出版特点的基础上，探讨出版与文学的互动关系，属于跨中国印刷史、古籍版本学、明代文学史的交叉性、综合性研究，研究方法具有鲜明创新性。本书不仅从宏观上统计了洪、永年间出版书籍种类，还就出版成本、各地出版业水平差异等问题展开专题探讨，更从出版的角度考察文学，分析了宋濂、高启、闽中诗派等若干典型个案，为观察当时文学发展演变提供了一个重要角度，具有一定方法论意义。

本书以导读的形式“重访”了西方新闻学领域的20余部经典著作，呈现了西方新闻学的发展历史和演变过程。每篇导读兼具“解读”与“评析”，可以帮助读者加深对名著的理解，并做到触类旁通，探索新的理论资源和分析视角，带来新的研究想象力。