批评批评家：艾略特文集·论文

中国现代南方民族文学话语体系由启蒙、民族、传统、阶级、救亡、建设、现代、新启蒙、先锋、女性与生态话语等组成，随着20世纪20-40年代、50-70年代与新时期的时代变迁而发生阶段性嬗变，在不同阶段进行不同的组合，贯穿着启蒙与救亡、阶级与民族、现代与传统等话语之间的碰撞、交流与对话，凸显着民族、时代与国家的属性与变迁，并从阐释、强化中华多民族国家认同与超越虚无主义等方面对南方民族文化建设做出了积极、

本书内容分为三个部分：第一部分是元与中唐文学群体研究，主要侧重于元的文学活动与士风、贬谪生活以及与政治事件的关联。第二部分则是元文学交游考论，主要侧重于元文学交游空间的梳理，并考察文学接受史研究的情况。最后一部分从文学接受史角度寻索元稍的文学家形象与士人形象的关联性。根据接受状况考察元稍乐府诗与元白并称、元白优劣的关系，而后集中于元形象的传播与接受的探讨。

本书系统论述了近代文化保守主义学术流派的文论成就，梳理了“中体西用派”、国粹派、东方文化派、学衡派、现代新儒家作为学术共同体的谱系，论及文论范畴和命题五十余个，涉及张之洞、沈曾植、陈衍、辜鸿铭、章太炎、刘师培、黄节、黄侃、梁启超、章士钊、吴宓、胡先骕、汤用彤、陈寅恪、熊十力、马一浮、梁漱溟、钱穆、方东美、唐君毅、牟宗三、徐复观等近现代人物数十位。立论平正，资料翔实，史论结合，为建设中国文学理论与文

霍克斯的《红楼梦》英译本的出版，促进了《红楼梦》在西方世界里的传播。本书以《红楼梦》中的主人公林黛玉、贾宝玉、薛宝钗的形象翻译作为切入点，借助语料库语言学的相关理论，采取定量与定性、归纳与演绎相结合的方法，以一个源文本的两个底本分别对应两个译文的一对多模式，对霍克斯和杨宪益夫妇两个译本的前八十回进行比较，对霍克斯显化人物形象的翻译方法进行了探讨。本书将规范性翻译研究与描述性翻译研究结合起来，对红楼

本书研究中国新诗传播接受与经典化，既梳理中国新诗传播接受之历史，以文献呈现新诗传播接受之特点，又深入论证传播接受与经典化之关系；既研究新诗批评和选本塑造经典之特点，又对新诗史著作叙述、指认新诗经典的历史过程进行梳理、论证，由此总结新诗经典化特点、规律，反思新诗创作。本书历史梳理与理论思考相结合，是该领域重要专著。

具体内容分为三大部分：第一部分是《文学：审美与历史视域》，主要围绕文学的“审美”与“历史”展开论述，文学之所以未曾被哲学、历史学、经济学、社会学等各个学科覆盖，“审美”的存在无疑是一个重要理由。而强烈的审美愉悦诉诸感性，但审美经验不仅是几件艺术作品带来的心理潮汐，而且可能转换为另一种历史认知。当然，所谓的历史认知包含不同的视角与观念。审美的介入就是与这些视角与观念形成积极的对话，这个对话过程就是一

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

文学是有它特殊的语言结构的，在语言内部，在语音、语形、语义、语蕴，以及词语与词语、词语与句子、句子与句子之间，在这些层面或构成之间，含寓着对立又维持着平衡。同时不应忽视的另一方面是，在语言外部：语境、体裁、现实、人生、历史、文化等等，它们会形成某种“压力”，强化语言结构的张力，即便是普通的语言结构，也会因此产生特殊的艺术功能。这本书前半部分，探讨的是文学的特殊的语言结构，后半部分所探讨的，是语言结

本书以中国现代散文艺术的本体论、流变论和传媒论为论述框架，运用历史主义和现代传媒的理论与方法，在古今贯通、中西融合、对照考辨的视界中，从现代性艺术品格、体式结构、美学特质等方面，对中国现代散文艺术的特质、形成与建构进行合理有效的分析与阐释。本书在借助原始资料文献还原现代散文的历史建构的基础上，注重将现代传媒理论引入散文艺术研究，对现代传媒与现代散文艺术之间深隐复杂的内在联系，以及不同时代、不同类型