心灵与历史互动的奥秘

本书以“文学中的城市”为主题，展开“十七年”（1949—1966）文学的城市表述研究。通过具体的文本分析，考察“社会主义文学”与“城市”这个资本主义“场域”之间冲突、顺应、分野的意识形态聚合过程，进而探求一种“社会主义城市”的文学表述。尽管在这种表述背后，暗藏着“革命之后”社会主义意识形态的矛盾性和内在焦虑，却是从中分析中国社会主义遗产和教训的绝佳视角。

德·曼，米勒、哈特曼与布鲁姆四位美国解构批评家，常被称为“耶鲁学派”，其学术理路既相通，又不乏差异和个性。他们关于文类、文学、批评、理论、修辞、叙事、阅读、文学史、意义、伦理、政治等重大问题皆有独到思考，对文学研究领域产生了巨大而持久的影响。本书深入探究了解构批评家们这些极富洞见的理论观点与批评实践。

本书以现代诗歌文本呈现的“时间观”为依据，辨识出中国新诗“时间抒写”的多重取向，在此基础上解释新诗历史发展的内在逻辑与动因。在作者涉猎大量理论与诗歌文本的基础上，本书提炼出新诗的若干时间主题，对新诗的时间意象进行详细阐释，对何其芳、穆旦、洛夫、欧阳江河等个案展开深度剖析。本书旨在阐明中国新诗与现代时间观念的深层互动关系，以及新诗在这一过程中对生存现状的体认、表达和对生存困境的诗意洞察，为考察中国新

本书从翻译选本视角考察了英语世界对中国现当代文学的接受，勾勒出了这场持续八十余年的编译活动在篇目选择、文本阐释、编者构成等方面的演变轨迹，揭示了英译选集对中国现当代文学形象和经典序列的重构，分析了世界文学选集对中国现当代文学版图的绘制。

本论文集所收录的四篇论文，撰写于2014—2016年期间，均公开发表过。其研究视域，主要集中于近30年来中国新诗的现代性问题，以及中国诗歌在现代性写作中所呈现出的美学特征。本书共分为四个部分：虚无与“开花”——当代中国诗歌的现代性透视（纲要）；从“革命文学”到“审美意识形态”——张志民诗学的范式转换与价值生成的时代美学意义；迷途：成因及其后果——“新的美学原则在崛起”的问题意识与审美现代性批判；“

元明清是中国历史上极具文化特色的历史时期，中华文学的丰富性与多样性在此期得到全面展示。中国古代蒙古族汉诗创作集中于元明清三代，创作者百余人，有别集传世者50余人。本书从历史、文献、思想史等多个维度对这个时期的蒙古族汉诗创作展开讨论，通过空间—政治秩序建构下的元代蒙古族汉诗创作、精神—心灵秩序建构下的明代蒙古族汉诗创作、历史与空间建构下的清代蒙古族汉诗创作三个部分，系统深入地研究了元明清时期蒙古族汉

明崇祯刻本《周雅续》是一部地域性的明代诗歌总集，收录明代82位陕西籍诗人的诗赋作品2709首，传世版本稀少，国内仅存2部。本书首次系统全面地对《周雅续》一书进行深入研究，对成书背景及版本、编纂者、编纂宗旨、编纂体例、文学与文献价值进行探讨；对该书的历史文化内涵、思想艺术性进行评述；在全面考察82位作者家世生平著述基础上，对重点作家进行专门研究；对作者小传进行校考笺证订补。这些探索研究都具有开创性，

本书参照贯通西方文化史的基督教线索，考察唯美主义之“美”的神圣与世俗价值意向，以及相应的实践后果和文化史意义。唯美主义内容层面对违禁色情的书写，以对抗资本主义道德的外在样式，揭示出长久被压抑的非理性形态的“神圣”精神内涵；其对纯粹形式的推崇，一方面以“为艺术而艺术”的方式主观上将艺术“神圣”化，赋予其神圣的价值意向，另一方面“为艺术而艺术”根本上又是西方文化现代性进程的组成部分和环节，其最终被市场

《宋代湖湘诗人群体与地域文化形象研究》从诗人群体与地域文学的角度展开论述。对于诗人群的研究，重点探讨人与人之间的关系与这种关系下进行的诗歌创作，将诗人置于具体的时空当中，考察其与周围的人及环境产生的联系，而非孤立地静态地描述诗人个体与作品。著作从地域文学的角度立论，探讨宋代湖湘文学的独有特色，上编通过隐士、僧人、学者、迁客等不同身份类型的诗人群体对湖湘的书写来展示宋人笔下的湖湘，下编从“潇湘八景”