三　服装设计图

（一）定义

服装设计图（Fashion Illustration）是以绘画作为基本手法，通过使用丰富的艺术处理方法来表现服装设计造型和整体氛围的一种艺术形式。服装设计图具有多元化、多重性的特点。从艺术的角度出发，它是在强调绘画和艺术感的重要性，注重美化设计，强调艺术性与审美价值。然而从设计的角度出发，服装设计图只是表现服装的一个手段，包括服装结构、款式造型、色彩搭配的表现，要清晰准确地表达，强调设计的原创性和趋势性。

（二）服装设计图的绘制分类

服装设计图通常分为手绘设计图和电脑设计图。

1.手绘设计图及其工具

手绘是服装设计图表现的重要技术手法。

手绘设计图在于准确捕捉某些灵感，将设计源泉直观地表现出来，以此为依据进行草图的绘画，再调整为线稿，最后加以完善成为设计图。通常将从最初的线稿到上色完成的完整过程称为“手绘服装设计图”。

设计师必须对服装设计图和款式图的创作过程熟练，因为服装设计图是表现设计师设计理念的最直观手段。从最初的服装设计图，直至服装广告、宣传和插图等方面的广泛使用，服装设计图变为了一种艺术形式，很好地反映了服装的风格与魅力。同时其风格也不设限制，各种各样，具有不一样的欣赏价值，趣味十足，但是不管画法如何自由，仍要以表达服装款式为最终目的。

手绘设计图的绘制工具主要有笔、纸、画板、颜料、橡皮等工具。画笔的种类有很多种，如水彩笔、毛笔、彩铅、马克笔、油画棒、炭笔等。不同的笔可以表现不同的效果，并且它们的使用方法也不一样。如毛笔一般于颜料平涂或渲染；马克笔则体现色彩的透明干净，两种颜色的重叠会产生复色，更侧重于大效果的绘画，绘图速度快，整体画面的现代感强烈；油画棒则具有蜡性和油性，不容易与其他颜色融合，适合表现毛线和纱线等粗纤维织物的质感。

纸的种类主要分为卡纸、水彩纸、素描纸、宣纸等。卡纸较为硬挺，吸水性较差，适合用水粉表现，卡纸又分为白卡、黑卡、色卡等；水彩纸的表面具有极为丰富的肌理效果，可以更好地表现服装的面料质感；素描纸特别适合用铅笔、彩铅和炭笔去表现设计图；宣纸作为国画的专业用纸，具有渲染效果，可根据设计风格的表现不同分为工笔画和写意画。

常用的颜料主要有水溶笔、马克笔和水彩，有时候还会用到丙烯颜料。水彩颜料薄且透明，覆盖力差，所以上色不易太厚太干，适合表现轻薄的面料。而丙烯颜料的表现效果介于水粉颜料和油画颜料之间（图5-3）。

2.电脑设计图及其应用

服装设计中常用的软件类工具有服装CAD、PS、CorelDRAW、Painter、AI等。应用工具还包括手绘板、复印机、扫描仪、数码相机等。

CAD系统是服装设计数码类的主要使用工具，英文全称为“Computer Aided Design”，中文含义是计算机辅助设计。服装CAD就是计算机辅助服装设计，包括款式设计、出样、放码、排料等。从功能上可以划分为用于服装面料的设计与服装款式的设计。设计师在电脑上设计服装款式和衣片，电脑上可以储存大量的款式图、花型及图案，让设计师去选择或加以改造，设计效率大大提高。

PS是一种位图软件，是位图软件市场中的主流软件，主要用于位图的修改和设计，也是每个设计师的必备软件。PS主要用于绘制设计图、图案的设计以及服装的色彩效果，如线的粗细、色调、阴影等。

CorelDRAW是一种矢量排版软件，最早是用于报纸排版的软件，但现在也广泛使用在服装设计中。

Painter的功能与PS类似，但是画笔的功能多一些，可以囊括生活中所有我们能看见的笔触，而且和手绘板一起使用更加自然。

电脑绘图通常的应用顺序是从手绘轮廓开始，具体步骤为：①先在白纸上手绘出轮廓图，再根据个人喜好描绘为线稿。②把线稿扫描进电脑。③在软件中打开线稿，清除白色部分。在之后的作图中，“线稿”图层要放在最上面，且总是在最上面。

服装效果图到底是手绘还是电脑绘图，一直都是很多设计者们纠结的问题。根据设计师的喜好和基础，发挥自身特长，熟练使用电脑绘图是服装设计师必须要掌握的一门技能。总之，我们要根据自己的特长和喜好，来选取最适合的设计图的表现形式和绘画方法（图5-4）。

（三）服装设计图的完整性

一个完整的服装设计图不仅是一张服装画，其中还包括了人体着装图、设计主题、款式图、工艺说明、面料小样、设计说明等。设计初学者还会使用到大量的白坯布，用来制作样衣和坯样。人台一般为半身的人体模架，主要用于试穿样衣，可以更好地矫正样衣。

服装设计图分为单张构图和多张构图。单张构图为一张设计图（通常尺寸为A3），涵盖了所有款式的表现；多张设计图则是把多套服装打散，组合成为一个系列。在设计图的后一页通常会摆放服装款式结构图、设计构思及面料小样等，而根据个人需求也可以做成多页，以作品集的形式装订成册。其中面料小样常被忽视，但是，出色的面料小样也会成为设计中的点睛之笔，也需要细心制作，不可忽视。

（四）服装设计图的构图

服装设计图的构图是指在绘画的过程中根据设计灵感和设计主题的要求，在绘制服装设计图时，根据主题和设计思维，把要想表现的服装和人物组织起来，把设计者想表现的服装表达出来，构成一个协调、美观、完整的设计作品。

服装设计图的构图与绘画、摄影等其他艺术类别的构图相比，更加注重设计元素、设计手法以及设计思维的呈现。在通过线条、色彩、元素、技巧等绘制手法的运用之外，整个服装设计图的构图也十分重要。生动的构图更容易吸引眼球，能展现设计者的独特构思。作为一个设计者，应当认识到构图模式取决于不同思维的转化能力和设计者的洞察力，这需要我们不断尝试与创新（图5-5）。

（五）服装设计图的系列化设计

系列化是指通过对同一类产品发展规律的分析研究、国内外产品发展趋势的预测，结合本国的生产技术条件，经过全面的技术经济比较，对产品的主要参数、型式、尺寸、基本结构等作出的合理安排与规划。服装系列化设计是指那些具有鲜明设计风格的、在整个风格系列中每套各有特点的服装。它们多是根据某一主题而设计制作的、具有相同元素而又多数量和多件套的设计作品，呈现出了系列化和多元化的发展趋势。系列化的设计不仅在视觉上给人以美的次序性感受，而且在展示中突出了设计风格和品牌形象，也是创新设计思维在服装设计中的重要表现之一。

不同设计风格的系列服装设计，以重复、强调和变化细节的系列化节奏产生出强烈的视觉感染力和冲击力。服装设计作品的整体效果及系列作品的深度与广度，都以系列服装中各要素之间的组合为手段得以呈现。

在做具体设计时，可以从以下两方面来考虑：①服装的原创性、功能性及服装单品的表现形式、立体裁剪、色彩搭配、面料形态、结构处理、工艺手段、廓型等因素。②服装单品与系列服装之间的逻辑关系，即服装内外结构分割线的协调关系、色彩搭配关系、面料形态关系、服装设计风格关系、配饰搭配关系、“共性”与“个性”相呼应的关系等。此外，还必须考虑服装与人的关系、服装与生活环境的关系、服装的整体协调关系，来研究设计中形成的服装整体及其组合形成的完整体之间的逻辑关系。

服装系列化的构成特点：①系列服装元素的组合表现为次序性、协调性、灵活性。②系列服装的构成要素有数量要素、共性要素、个性要素。③系列服装的构成原则为整体性、相似性、关联性。④系列服装的构成规律是视觉中心的变化与转移、个性与共性、局部与整体的统一性。

（六）服装设计图的种类

服装设计图按服装的种类一般分为运动类、内衣类、礼服类、针织类、皮草与皮革类、休闲类等。

1.运动类设计图

运动装的设计图要准确表达设计的舒适性及功能性，更要符合人体功效和面料的环保特殊性。设计应具有便于穿脱的特点，注意人体部位运动与静止时的状态，同时面料应具有透气性和吸汗的特征，所以针织和弹力耐磨的面料在此类设计中应用较为广泛。色彩以拼色为主，具有活力，常用的设计元素有拉链、抽带、罗口、明线等，设计时要根据所设计的运动项目种类做区分，可搭配手套、帽子、防护配件、箱包、鞋靴等运动装备。

在设计图的表现上，动态要夸张，富有力度和动感；线条应简洁明快，特别是分割线在装饰的基础上应具有运动感，表现出运动装特有的性能（图5-6）。

2.内衣类设计图

内衣作为一个独立的服装种类，因年龄、性别以及季节、场合的不同，人们对内衣的选择存在着天壤之别。其中以女性内衣最为讲究，款式、材质、印花、色彩以及搭配等最为丰富。面料以丝质、棉质、莱卡等为主，由于直接接触肌肤，应强调其环保性和舒适性。

其设计图表现应注意对人体生理特征、胸部及臀部进行适度夸张，内衣设计图对于人体的完整性不做过多的要求，可半身或全身，动态不易夸张，多以站姿为主。主要是设计者对内衣设计中款式的细致描绘，从而较为完整地表现出设计特点与理念（图5-7）。

3.礼服类设计图

礼服多是在特定的场合穿着，其款式繁多、用途广泛，如晚宴、婚礼、沙龙等社交场合的服装。传统意义上的礼服设计，多采用高档名贵的礼服面料，如柔软且悬垂性能好的丝绸，特点是典雅、华丽、高贵。而现代礼服设计的面料应用广泛，可以不受其他限制。

在设计图表现时，要注意确定穿着礼服的时间、地点及场合后再进行绘制，从而达到符合整体画面表现的效果，如人物站姿优雅、人体比例夸张但不失和谐的设计效果，还可搭配头饰、手包等配饰。同时，礼服类设计图中的设计元素应用也很广泛，如刺绣、珠绣、镶嵌等，可以强调手工感（图5-8）。

4.针织类设计图

针织面料有着伸缩性强、质地柔软、透气性好和悬垂性较强等特点。针织服装设计分为机织和手工编织，机织面料通过计算针数来设计所需要的造型，其纱线一般比较细；手工编织是一种常见的传统工艺手法，更加灵活多变。目前，市场上针织面料也较为常见，可以剪裁，同梭织物面料的使用方式一样。

此类设计图表现注重针织物的结构，它明显区别于梭织面料，其纹路组织更为清晰，可在织纹和图案上下功夫，使其产生立体、半立体、镂空、浮雕等效果。其中设计元素的应用也较为广泛，如流苏、镶嵌、羽毛、面料拼接、染色等（图5-9）。

5.皮草与皮革类设计图

皮草分为人造皮草和天然皮草，表面质感相当，厚重感、柔顺性较强。皮革质地分为漆皮和亚光。皮革设计中结构分割和拼接的应用较为广泛，明线设计和拉链的应用也较为常见。由于皮革的特性，设计中也可采用镂空、流苏等设计元素。

在设计图表现皮草时，因为皮草的种类繁多，可根据其毛发的长短和结构特征来表现，有的廓型体积感和厚重感较强，有的则轻松自然。而皮革更加注重表面的光泽感和纹理，线条要干净利落，层次明确（图5-10）。

6.休闲类设计图

休闲装分为商务休闲、户外休闲、生活休闲等。其色彩以自然色系为主；款式实用舒适、环保性强、科技含量居多；配饰上搭配较全面，围脖、箱包、手套、帽子等；面料多以针织、棉麻、牛仔等居多，也可搭配皮草、印花和涂层等。

休闲装的设计图表现可根据休闲装的不同分类，运用不同的表现手法，动态上灵活多变，可与相关道具、自然等背景来烘托主题。近年来，街头文化和多元文化已成为当下的流行时尚。其设计元素的应用也很广泛，以口袋、拉链、明线、拼色，染色等居多（图5-11）。

7.羽绒类设计图

羽绒服是指内充羽绒填料的上衣，外形庞大圆润，廓型感较强，具有体积感。所有类别中，羽绒服保暖性最好，多为寒冷地区的人们所穿，最常见的羽绒服填充物是鹅绒和鸭绒，这两种按颜色分，又可分为白绒和灰绒。

其设计图表现多以户外休闲、生活休闲等为主，造型多为夸张的服装廓型，面料的防水性较强，其一般主要是尼龙塔夫绸和涤棉（TC）或采用PU涂层面料。由于羽绒服里面的填充物是羽绒，所以面料应当具备防绒、防风及透气性能等。

羽绒类的设计元素应用也很广泛，以口袋、拉链、明线、拼色、染色、绗缝等为主。色彩以大地色系居多，未来感的金银色也是设计者常用的颜色之一。款式实用，舒适性、环保性、科技性含量较高。同时由于羽绒服的秋冬感较强，配饰上的搭配也较全面，如围脖、箱包、手套、帽子等，都具有保暖性。此外，也可搭配皮草、印花和涂层等（图5-12）。